“2015艺术生活节”开幕式上，孩子们在白布上作画的“彩骑”活动令人眼前一亮。 郭立仪 摄

又一山人作品“红白蓝330”展厅是本次“艺术生活节”的一大看点。

　　戚豪 摄

华人女艺术家、策展人杨舜在“289艺术空间”与观众交流。 郭立仪摄

　　数十种国内外知名品牌在本次“艺术生活节”上，联袂举办了一场融合商业、艺术、工业设计于一体的“生活美学联展”。

　　戚豪 摄

　　由南方报业传媒集团289艺术策划并与广东省中小企业促进会联合发起的“2015艺术生活节”，日前在“289艺术空间”隆重揭幕。一系列丰富多彩、接踵而至的“跨界”艺术活动，火速成为城中热议话题。

　　作为全新概念的艺术节庆，为期半个月的“2015艺术生活节”吸引到400余位企业家齐聚一堂，在“289艺术空间”畅谈“生活艺术”；众多知名艺术家、设计师、作家、生活家、旅行家将举行30场讲座，与公众共同分享“生活美学”；数十种国际和国内知名艺术和创意品牌荟萃于此，联袂举办了一场规模可观的“生活美学联展”。

　　据悉，本次“2015艺术生活节”从策划主旨上，呼应了“289艺术园区”自去年12月8日建设启动以来所倡导的“艺术就是生活”的口号，极富创意地实现“生活”、“艺术”、“工业”、“设计”的“跨界共振”，也为即将到来的羊年春节注入了一份浓郁的艺术气息。

　　“艺术生活节”如何探索出一条新路，成为在大众心中落地生根的全新文化品牌？创意文化如何与传统年俗实现有机融合，相互促进？南方日报记者与主办方及多位参展嘉宾进行了深入探讨。

　　专题撰文 南方日报记者 杨逸 实习生 林莹

　　图片由主办方提供

　　初衷

　　给“年味”添一分艺术气息

　　步入“289艺术空间”，“回家”两个大字引入眼帘。一排穿着碎花、波点衣服，戴着红色头巾的小兔子们“坐”在展厅门前。展厅内堆叠着精致的木礼盒，里面装着杯子、糖盒等，无不洋溢着辞旧迎新的喜庆气氛。

　　在羊年即将到来之际，“2015艺术生活节”特意选取了“羊羊得艺”作为本次活动的主题。“过年回家是不变的主题，只有‘回家’才能让人找到生活的感觉。”289艺术策展总监李亮新向南方日报记者介绍，本次活动特意选择在年前举办，就是想让观众们过一个“艺术生活年”。李亮新说：“春节不止于传统，更是艺术。新的一年即将到来，你会如何总结过去的一年？这是‘艺术生活节’向每一位观众的发问。”

　　年关将至，也是归家游子忙着办年货的日子。位于一层展厅的玩艺网展区内，陈放着各种精致而富有新意的工艺品，吸引了不少文艺青年的目光。设计师刘柏煦创作的瓷器系列《痣》，是一组苏麻离青料的碗碟，上面点缀着传统的圆圈纹样，显得简洁、有韵味。“这组作品强调使用本身，不秀工艺。即使新鲜感过后，人们还能继续使用，而不是束之高阁。器物用久了，也会变成家人。”刘柏煦介绍道。

　　这种质朴而不张扬的气质，也是“艺术生活节”试图传达的理念。李亮新表示，过去有一些艺术节，侧重于艺术品或设计品的展示，而“艺术生活节”则试图将不同品牌汇聚在一起，联合呈现统一的生活理念。“我们与目前电商流行的‘双十一’购物节也不同，我们注重向观众传达一种生活审美的态度，而不是一味地寻求促销。”他补充道。

　　除展览外，主办方在“289艺见·生活现场系列活动”中，安排了30多场讲座活动，并分为“旅行课”、“艺术课”、“生活课”、“建筑课”、“音乐课”、“亲子课”等多个专题。从教你“如何做出一道性感晚餐”的生活妙招，到探讨历史建筑活化的高端议题，可谓包罗万象，应有尽有。这份看似杂乱无章的“课程表”，却受到观众的广泛热捧，多场讲座座无虚席。

　　艺术家兼策展人杨舜评价说：“通过讲座，能让观众更深入、直观地认识艺术设计，得到全方位的艺术普及教育。他们不但能用眼睛去看，还可以用耳朵去听、用心灵去分享。”而李亮新认为，人们面对生活有着多层次的需求，核心总离不开期待生活品质的提升。系列讲座能帮助观众从日常生活接触到的小细节中追求美，提高生活的幸福指数，也拉近了人们与艺术之间的距离。

　　看点

　　创意设计打通审美与实用

　　不同领域之间的跨界混搭，无疑是本次“艺术生活节”另一个值得关注的话题。本次“艺术生活节”选择“生活”、“艺术”、“工业”作为主题线索。顶级跑车兰博基尼、APEC领导人服装设计品牌NE·Tiger、顶级洗衣机品牌美诺……荟萃数十种国内外知名艺术和创意品牌的“生活美学联展”，以最直观的方式为观众展现了这三个关键词的互融与共鸣。

　　早在20世纪初期，德国设计师就提出“设计是为了大众”的理念，在工业设计界引发了一场革命。在本次展览上，ODE家居设计团队带来的两把椅子，成了今日工业设计最新成果的生动例证：由美国科研团队开发的“龙骨椅”是模拟人体脊柱结构进行设计的，可以适应人体多变的坐姿，而意大利科研团队研发的“儿童椅”则关注孩子们的健康成长，有助于培养他们良好的坐姿。

　　“今天中国已经步入后工业时代，人们对工业化设计的要求也变得越来越高。”ODE全球原创设计平台联合发起人方南海认为，随着民族审美趣味的提高，人性化的设计正在受到消费者的青睐。然而，由于过去人们对原创工业设计的重要性认识不足，使得抄袭现象一度相当严重，既拉低了创意的价值，也挫伤了设计师的积极性。“让企业重视工业设计，让消费者重视设计师，是当前亟待解决的问题。”

　　与此同时，设计师与大众之间也需要搭建一道会面的桥梁。方兴未艾的电子商务，改变了人们固有的消费方式，但方南海认为，只靠虚拟的网络空间让人们感受创意的魅力还远远未够。“对于创意设计来说，体验非常重要，它其实就是一种教育方式。这只有借助实体空间才能实现。”体验还有助于观众与设计师之间的交流。“这次展览的很多产品我们都能在日常生活中使用，观众对它们的评价有绝对的发言权，也能促进设计师改进产品。”

　　身为策展人的李亮新则认为，如何将东方元素融入工业设计，同样值得中国企业家和设计师的思考。在二楼展厅，有策展人尝试使用大量的宣纸、苔藓等中国风元素来布置展场，包装展品。“目前工业设计还是以西方美学为主，东方美学则常见于工艺。不过，东方美学讲究包容，如何从中找到生活和工艺的结合点，这需要我们共同进行探讨。”李亮新说。

　　李亮新期待，来年能与更多领域的企业、艺术家、设计师进行“跨界”合作，衍生出新的产品进行展览，让“艺术生活节”能够成为展示工业设计之美的舞台，推动“广东制造”转变为“广东创造”。

　　展望

　　从本土出发 让艺术生根

　　致力于打造成广州的“文化新地标”，让设计与艺术在本土落地生根，这一直是“289艺术空间”的规划目标。在本次“艺术生活节”上，主办方邀请了不少本地艺术家的加盟。空间展出了广州美术学院教授左正尧的多幅版画，广州画家蒙建光也以戏谑的笔触，将观众带入一个独特的人文世界，多幅名闻遐迩的中西名画都被他用漫画的形式“玩”了一遍，画面让人忍俊不禁。

　　扎根于本土并非意味着固步自封。广州美术学院油画系毕业的杨舜，便将西班牙画家和中国画家的画作相结合，一并呈现在“艺航中西”展览中，让两个文明大国在当代艺术中找到“彼岸即故乡”的共鸣。

　　香港知名设计师、方所艺术顾问又一山人亦现身说法，讲述土里土气的红白蓝编织袋如何升级成香港“潮牌”的故事。他的作品“红白蓝330”也在“生活美学联展”同期展出，成为一大看点。

　　“让艺术走进当地人的日常生活，又一山人的创作给我们带来了宝贵经验。”李亮新评价说，“从本土出发”是又一山人的创作精神，“红白蓝”既是中国社会飞速发展的时代象征，又是流行于全球的设计元素，在国际化与本土化两方面找到了完美的结合点。

　　选择生活化、适合欣赏、易于理解的主题，这同样是杨舜对“艺航中西”的策展理念。“美术馆或画廊里的很多画作让人敬而远之，却与家居环境不协调，而这次展览展出的作品却能与不同空间环境相搭配，给生活场景带来实际的美化作用。”她表示，在跨界碰撞的影响下，艺术家与设计师的理念也在“289艺术空间”悄然靠拢，大家都很注重与观众的互动。“广州观众比较注重实际，往往只对‘用得上’的东西感兴趣，如果将门槛抬得太高，让大家觉得与生活脱节，反而会妨碍艺术被大众认知的可能。”

　　谈及广州当前的艺术氛围，不少受访者坦言，与北京、上海等一线城市相比，广州的艺术氛围稍嫌保守。“艺术如果不能与生活接轨，就难以实现受众和市场的拓展。”不过，李亮新补充称，保守并不意味着落后，“广东艺术家的观念向来都是很先进的，只是本土还缺乏集纳、展示和扶持的艺术机构与平台，才一定程度上导致了人才的流失。”

　　“过去人们到美术馆多少都有一种‘朝圣’的心里，但在多元化的时代里，观众更重在感受、参与和互动。”李亮新透露，未来“艺术生活节”将为“艺术”与“生活”寻找更多对接的空间，这也将成为“289艺术空间”最大的特色所在。

　　精彩回放

　　1月24日，“289艺见”特邀香港知名设计师又一山人来到“289艺术空间”举办讲座。又一山人，原名黄炳培，因歆羡“八大山人”的境界，改艺名为“又一山人”。在34年的创作生涯里，又一山人总计获得过国内外400多项设计大奖，还曾担任王家卫电影《重庆森林》的海报设计师。然而，他最为人称道的代表作，却是将人们眼中的“土炮”——红白蓝编织袋演绎成一系列高端大气的设计作品，甚至走向了国际展场。

　　“红白蓝”的“华丽变身”

　　“红白蓝，是存在、参与、耕耘和付出，是坚持、拼搏和吃苦。”在又一山人看来，“红白蓝”身上寄寓着老一辈香港人“狮子山下”的奋斗精神。他表示，希望通过“红白蓝”这种普通的材料，讲述一个正面、积极的香港故事，为社会带来更多的正能量。

　　定制属于自己的环球旅行

　　“你愿意花二十万去一趟南极，还是花五万块环游世界？你想趁年轻时穷游世界，还是年迈后在五星级酒店刷假牙？”日前，知名旅行家林建勋来到“289艺术空间”开讲。从事旅游业10余年，至今为止已15次登陆南北极的林建勋笑言：“世界之大，想走就走，每个人都可以定制自己的旅行。”

　　在林建勋看来，南极就像一个观看世界的窗口。“在南极的时候，很多人说这里就像外星。因为你根本无法想象，这个我们生活了这么多年的星球上，竟然还有这么唯美的地方！”讲座上，他还提到了一个关于极地的感人故事：94岁的老人安德鲁为圆太太生前的“南极梦”，毅然登上基地之旅。“没有与太太一同来南极成为安德鲁毕生最大的遗憾。其实，人人都可以定制自己的环球旅行，不要让生命留下太多遗憾。”林建勋总结道。

　　足行千里寻找艺术共鸣

　　1月26日，华人女艺术家、策展人杨舜面向“289艺术空间”的观众，将自己多年来旅行与艺术创作的经历娓娓道来。毕业于广州美术学院的杨舜，受过扎实的学院派训练，然而，十多年前一次巴塞罗那的旅行，颠覆了她原来的画风。这座生活和艺术完美结合的城市，深深触发了她的创作灵感，她改用超现实的笔触来展现自己的情感。

　　2009年，从以色列归来的杨舜再一次实现画风的蜕变。此时的她，已经完全从具象的条条框框中抽离出来，她的画面只充满光、动感和能量碰撞的东西。讲座上，杨舜还向观众们提供了一份巴塞罗那的“私人地图”，带领观众走访当地的几家顶级美术馆。

　　部分活动预告

编辑：琦萼