汪曾祺。资料图片

　　5月29日，由人民文学出版社出版的《汪曾祺小说全编》(见左图）发布会在北京西华书房举行，作为人民文学出版社《汪曾祺全集》率先面世的第一部分，《汪曾祺小说全编》收录了180多篇小说，比1998年北京师范大学出版的《汪曾祺全集》增加了27篇，是迄今为止收录汪曾祺小说最全的合集。

　　汪曾祺是当代文学的重要作家，他的艺术修养全面深厚，既传统又现代，中西合璧，雅俗共赏。发布会上，汪曾祺先生的子女汪朗、汪明、汪朝回顾了父亲的创作。对汪曾祺有着深入研究的评论家杨早、王干、兴安对汪曾祺的小说艺术特征与成就，与京派小说的关系，对中西文学的融合，对沈从文艺术的继承和发展等问题进行了探讨。南方日报记者 陈龙

　　出版

　　展现汪曾祺小说创作的全貌

　　汪曾祺在中国当代文学界属于奇特人物，他师从沈从文，在上世纪80年代创作出了一大批兼具文人气质和市井特色的小说作品，情趣生动，韵味隽永，深受广大读者的喜爱。

　　据人民文学出版社的副社长李春凯介绍，最新权威版本的《汪曾祺全集》计划历时数年完成，此次发布的《汪曾祺小说全编》是《汪曾祺全集》的“小说卷”，花费了5年的时间。此外，今年4月份，《全集》的最后一部分“书信稿”也已进入编辑程序。整个《汪曾祺全集》有望在明年年底出炉。

　　《汪曾祺小说全编》收录了180多篇小说，是迄今为止收录汪先生小说最全的合集。李春凯表示，此次收入的汪曾祺小说作品一律以最初发表的版本为底本，个别未发表的篇章以手稿编入，底本有错漏难解之处，辅以汪曾祺生前出版的有口碑的几个小说集以及手稿作为“可靠版本”进行订正，全部小说按创作时间和发表时间排序，每篇都有题注，标明原载报刊、收入集子以及笔名、内容改动等版本信息，确保为读者提供一个原汁原味而又编校精良的汪曾祺小说善本。

　　《小说选刊》副主编、文学评论家王干花费了三四年撰写汪曾祺评传，他透露，汪曾祺先生是一个深受老百姓和读者欢迎的作家，五年前他离开人民文学出版社时，《汪曾祺小说全编》的筹划、编辑、整理工作已经开始，目前呈现出来的这套书具有“精准美”的特点。他认为这是人民文学出版社继《鲁迅全集》之后的又一套作家文集的经典。

　　价值

　　白话小说带有古文余韵

　　王干认为，汪曾祺去世19年以来，他作品的出版量比生前还多。他认为，汪曾祺“是打通现代文学和当代文学的第一人”。

　　“小说家老舍的创作后来主要转向了话剧，比如《茶馆》；而汪曾祺先生把现代文学的文脉接到当代文学。另外汪曾祺把白话文和中国的传统文学关联起来，汪先生写的是白话，但是他的小说、散文，有唐诗宋词的韵味，有《古文观止》《清明上河图》的韵味。所以实际上，他把当代文学、新文学和传统文学也打通了。”王干说。

　　纵观汪曾祺一生的创作历程，他的创作在早期是时尚的现代派，到了后期便不再注重外国小说的形式，而是借助小说艺术关注人，由此打通了中国文学和外国文学。除了一批传承古典文化品味和特质的作品外，汪曾祺曾在赵树理主编的《说说唱唱》当编辑，将小说写得鲜活通俗，打通了文人文学与民间文学，很多绘画小品也具有浓厚的民间色彩。

　　原《北京文学》副主编、作家出版社编辑部主任兴安指出，汪曾祺的很多小说不注重外在的情节，而是用散文化的笔法，注重语言下面留空白，给人一些品味和揣摩的空间，也实现了小说和散文之间的打通。

　　上世纪80年代，汪曾祺厚积薄发，进入了创作的黄金期，属于大器晚成的作家。评论家杨早表示，汪曾祺的大部分作品是带有回忆性质的写作，虽然也有当代的，但是大部分是写过去的世界。杨早更是称汪曾祺为“京派的余韵”。

　　研究

　　传统诗意方面继承沈从文

　　在文学史上，汪曾祺的小说常常被归入京派文学，有读者表示，汪曾祺最脍炙人口的两篇小说《受戒》《大淖记事》，以及《七里茶房》《看水》等在张家口时期所写的作品，都有着北京以外的浓厚风味，归为京派或有局限的嫌疑。

　　对此，杨早解释说，“京派”和京味不是一个概念，老舍是京味小说的代表，源流从老舍一直延续到王朔；京派代表作家像林徽因、徐志摩、梁实秋，以及后来的沈从文，除了梁实秋以外都是南方人，南方人到了北京，组成一个“京派”，这跟当时的新月社有密切关联。“把他称为京派余响，是因为汪曾祺继承了沈从文的艺术追求，和老舍的京味是不一样的。”

　　联系到汪曾祺一生所走过的不同艺术阶段，杨早认为，汪曾祺的小说和散文兼具江南和内地、南方和北方的特色。“实际上后来汪老到老年就是一口北京话了，听不出来他的高邮味。从高邮出来，到昆明，再北上北京、张家口转了一圈以后，我们可以这么说，他对整个中国的把握是比较深的。汪老总能够做到拿来主义，这其实是汪曾祺先生的巨大特色。所以，汪曾祺先生的小说和散文做到了南北打通。”

　　王干认为，长期以来，中国文学对长篇小说提出了一种文以载道、宏大叙事的要求，但汪曾祺写的最好的却是“市井小说”，因此他又认为汪曾祺在这两个方面比沈从文更进了一步。

　　“从鲁迅开始，中国文学开始写农民。沈从文尽管写了边城和湘西的生活，但是里面参照古典文学的田园诗、山水诗。沈从文的小说有一个特点，就是新文学体，你看沈从文的小说想不到有唐诗、宋词，明清小说、世说新语等等。但是你看汪曾祺的小说，马上能想到中国文学的传统。”此外，王干认为，在传统文学包括沈从文的观念里，市井是一个庸俗的、边缘的介质，但汪曾祺写的市井社会，甚至乡土、乡村和山水，都有诗意，有韵味，这也是与沈从文大不相同的特质。

　　专家们认为，在城市化和网络化进程影响的文学时期，汪曾祺那种纯粹的文化和市井小说便显得更加可贵。

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　　子女回忆汪曾祺

　　作品曾被沈从文“打回去”

　　汪曾祺的长子、美食家汪朗认为，此次《汪曾祺小说全编》中一些新收录的作品能印证“老头儿”（子女对汪曾祺的昵称）的趣味和观念。“包括最后收录的那篇《葡萄上的轻粉》，是很奇怪的作品，完全是两个人的对话，对话很玄妙。父亲曾回忆，他写过一个纯粹对话的小说，两个人都显得很高深，最后沈从文说，你这个写的不是小说，不是对话，是两个聪明老头在打架。从此以后他才知道对话不能这么写，在这儿显示自己的学识，卖弄聪明。现在看了《葡萄上的轻粉》，证明他确实有过这么一段学艺的尝试和转变的经历。被沈从文一棒子打回去，他就老实了，以后就比较规矩了。”

　　汪曾祺的女儿汪朝回忆了父亲晚年的生活和写作状态。“我现在有一个孙女，上幼儿园，但我每天都觉得昏天黑地的。汪朗的孩子出生后放在我们家里，待到两岁多才离开。”在这期间，汪朝曾查阅汪曾祺的写作年谱，父亲创作产量极高却又将生活事务安排得井然有序，让她感到非常吃惊。“我觉得非常奇怪，我不写东西，但也觉得忙得颠三倒四的。他每天早上起来写作时间都是安排在上午，这中间负责我们家两顿饭，也负责去买菜，还要把这个饭做出意思来，还会背着我妈妈出去偷喝点小酒，所以他能写出《安乐居》。我特别奇怪，他怎么能做到这么悠然，这时间是怎么安排的，中午他还要睡午觉，他还要接待很多编辑的约稿。但是他都能做到每天都是一种悠然自得的精神情绪，并且还能写文章、写字、画画，非常充实，但是你不觉得他有一点点紧张。”

　　女儿汪朝、汪明共同回顾了父亲晚年一家人其乐融融的家庭生活。她们回忆说，“他在我们家是没有地位的，我们这些子女全都‘欺负’他，我妈妈完全也不拿他当回事，但是他乐在其中，他每篇东西都让我们看，而且很认真地听取我们的批评意见。”