前两年电视上“红色经典改编剧”接二连三，《红色娘子军》《沙家浜》《红灯记》你放唱罢我登场。接着广电总局的管理规定就出来了。因为若干改编作品对经典的红色定位进行了颠覆性处理，群众反映很大。当年“红色经典”哺育成长的观众如今正是电视剧的主要收视人群，他们不光对构成经典的那些细节烂熟于心，还知道文艺为什么人服务的问题。再没人出来管，也不行了。

　　如何把两小时的电影扩容为30集的电视剧，这是红色经典改编的难题，也是所有电影改编电视剧的难题。像《林海雪原》这样有文学原著的电影，改编起来添枝加叶的工作量可能相对较轻。而《沙家浜》等电影本来就是舞台剧，制作人只能按原剧本对导向和人物的规定，在电视剧里长出新情节或许还有新人物新场景来。正在运作中的电视剧《山楂树之恋》也少不了要上好这一课，因为小说的故事容量最多也就拍一部电影。

　　红色经典电影为电视剧改编提供了庞大基础群，但执导过经典片的老导演退休了，也不看电影。老两口看一部片买票要花一百多块，赶不上公交车要打的，再加上在外用餐的花费是退休工资难以承受的。电视剧在选题策划上，首先要考虑观众群的消费能力。看电视的人要么低收入要么下岗，电视剧里还展示有钱人愉快、富二代潇洒，怎么可能招人待见？不如豪门恩怨快意恩仇，白手起家给人希望。为什么婆媳失和、夫妻反目、兄弟成仇、财产争夺、孩子身世成了电视剧的家常菜？家长里短的贴近性让人看着有共鸣，看着别人的日子不如自己过得好，也许还能提升些幸福感，虽然这不太正能量。而《山楂树之恋》的先天优势是，无数观众在人生最美好的时代经历过主人公的生活，这是题材的最大卖点。

　　《唐山大地震》实际上是按家庭伦理剧的结构铺好的线索，然后把线索交汇处的高潮戏拎出来砌在一个电影里了。明星、特效、大场面因素则让是人觉得值回票价的硬件。但是电视中遮天蔽日的蜻蜓，大地震的场面在电视版中能如数保留吗？那样每集多投入多少成本呢？

　　电影改编为电视剧，新增的场景人物也是要花制作费的，至于花多少合理全看制片方的水平高低。电视剧的省钱规律之一，是在尽量少的场景中演绎尽量多的故事，最好是续集（或改个其它相关名字的第二部）还用这些场景。

　　单从制作来说，《山楂树之恋》的美中不足是电视剧和电影不是同一出品方，如果电视剧继续电影的场景，无疑会节省一大笔制景费用。

　　为什么电视剧总是诞生在同名电影之后？

　　取材于同名小说的电视剧《潜伏》先于电影版问世。电视剧按谍战剧进行类型定位，对小说提供的素材使用得非常充分，电影改编的难度不在于另起炉灶，而在于突破电视版先入为主的覆盖。

　　谁是“老鬼”的谜底已经在电影版结尾揭开，电视剧《风声》就不能不重新设这个大悬念。大部分观众看电视剧还是看情节。电影《杜拉拉升职记》的情节有限，但剧中包括的所有因素却为电视版的推出作了很好的播出预告。虽然两家出品方在同名项目上并无合作。

　　放眼海外，电影版《欲望都市》是把电视剧的十年积累资源作成一集加长版的豪华装电视剧，而当年电视剧的制作标准已经接近电影，播出方式也是每周才播一集。电视剧版《终结者/未来战士》也是在电影之后推出的，电影版中的题材创意和视觉特效自然要保留的，但情节和人物关系肯定发展得更为丰富了。否则，浪费了电影品牌资源，还不如写一个新故事。

　　作为大投入大产出高利润同时高风险的行业，大片总是引领制作技术的风潮。电影获得成功后，在赢利模式相对稳定的电视行业复制同一题材（同类题材），不仅开发了新产品，也可以获得更多的目标或边际效益。当年大银幕上的《斯巴达克斯》属于库布里克和几位卓越的演员，而令天的《斯巴达克斯：沙与血》则来自于传统题材及《斯巴达３００壮士》的造型和新技术。

　　买下原著所有的改编权，一鸡多吃，相互宣传，固然是最好的资源置配。对电视剧的运作方来说，把电影版当成电视剧的预告片，不失为一种事关功倍的好方法。

　　2010年9月

　　作者简介

　　陈学军（华明），影视剧策划、监制。一级文学编辑，广东省影协主席团成员。

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