10月31日，交响套曲《珠江》音乐会作为第六届粤港澳大湾区文化艺术节开幕式演出，在深圳滨海艺术中心完成世界首演。

　　作品由著名作曲家、北京电影学院教授舒楠与星海音乐学院作曲系教授、主任陈思昂联合创作，得到广州交响乐团终身荣誉音乐总监、乐委会主席余隆支持，由广州交响乐团音乐总监、指挥家黄屹执棒，广州交响乐团与深圳歌剧舞剧院合唱团共同完成首演。五个乐章以珠江为意象，将水脉、城市与人的情感串联起来，首演现场反响热烈。

　　主创分享：

　　以“一滴水”写珠江，让交响乐可听可传唱

　　“给珠江写一个作品是我酝酿已久的情结。”舒楠表示，自己曾在广州生活八年，整个青春岁月都与珠江有关，后来从北京回到广州担任第十五届运动会音乐总设计，他在创作主题歌《天海一心》的同时，着手为珠江写一部交响套曲，“珠江像黄河、长江一样，是珠江两岸人民的母亲河，它有自己的特点，比如‘滴水之恩，涌泉相报’‘上善若水’‘一滴水也能映出四海五洲’。我秉着这个特点，把一滴一滴的水加进去，通过水的流淌以小见大，让一滴水慢慢汇聚成河流。”

　　“以往创作的一些大湾区题材交响乐或其他音乐作品，更多是一种点对点的形式，比较具象。这次交响套曲《珠江》，更多的是从整个珠江流域出发，体现的是一种人文情怀，包括我们要体现珠江两岸人民的生活、珠江两岸生活的习俗，甚至是历史的脉络。这是整部作品里着重考虑的方向，跟以往的创作还是有很大区别。这个作品能听到一种非常宏大的、非常长的线条、非常内在并且有动力的表达。”陈思昂介绍。

　　黄屹表示，《珠江》是一部可听性极强的交响作品。两位作曲家为了湾区的珠江元素，把很多不同的音乐性格融汇在一起，虽然运用了大量音乐素材，但整体张弛有度。他透露，作品最初是7个乐章，最终浓缩到5个乐章，“这样大跨度式的提升，在创作过程中非常罕见，也表达了作曲家和主创团队对作品的严格要求和期待。”

　　广州交响乐团团长陈擎表示，去年开幕式集中呈现过去五年七首原创作品片段，今年则是交响套曲《珠江》的世界首演。“个人非常期待观众够听到这个作品的第一声回响。”

　　黄屹介绍，这部套曲每个乐章都有合唱加入，第二乐章大家比较熟悉的是十五运开幕式主题曲，这次将它的粤语版放在《珠江》里，并加入大量圆舞曲的音乐性格，“从一首歌曲变成带有交响性质的圆舞曲，是这个乐章创作的一个非常大的改变。”

　　深圳歌剧舞剧院青年男中音欧阳瀚介绍，粤语有声调和韵味，排练时不仅要唱准音，还要琢磨咬字、控制音色，让合唱与乐团更好融合，传递岭南温润气质。“合唱的形式是希望表达珠江两岸的烟火气和对家乡的思念，让粤港澳观众产生共鸣，这是纯器乐较难达到的效果。”

　　观众反响：

　　从熟悉旋律到“人间烟火”

　　首演结束后，多位观众分享现场观演感受。在深圳工作九年的教师檀先生表示，他是第一次听这样的交响曲，“我觉得整个故事性特别强。我本身非常喜欢音乐，在音乐基础之上，从音乐里面听到故事，这是我今天晚上最大的感受，也非常感动。未来有机会还会继续听更多交响乐曲。”

　　“我能从今天的交响乐里感受到我们广东、粤港澳大湾区的故事，讲的是粤港澳三地相连的一种情感。”檀先生表示，他最喜欢第三乐章《广府烟火》，“第三乐章跟我们的日常生活息息相关，真的感觉到了人间烟火的那种感觉。”

　　民乐专业的肖先生和汤女士在一同观看完《珠江》后，对作品中的民族旋律印象深刻。他们表示，第三、第四乐章里听到了很多器乐曲，“听到很多类似于《雨打芭蕉》《旱天雷》的旋律，一听到就感觉非常熟悉，跟着哼出来了。”

　　“第一个感受是震撼，然后是感动。“肖先生说，“作品里舒楠先生创作的《不忘初心》《灯火里的中国》，这些都是非常耳熟能详的歌曲，我们的学生也在天天传唱。”

　　“整场表演以珠江为意象串起来，对于我们粤港澳地区的人民来讲，珠江就是我们的母亲河，也是我们文化的源泉，能感受到整个源远流长的感觉。”汤女士说。

　　观演市民柳阿姨看完演出后连说“太激动人心了”“太震撼了，音乐很澎湃”。她说，当听到《灯火里的中国》《天海一心》等旋律时，“感觉到有一幅画面，从头到尾发展都很好，有江景的那种感觉。太好了，真太好看了”。

　　从吉林来深圳工作第五年的王女士表示，很荣幸参加第六届粤港澳大湾区文化艺术节开幕式，“这次听到舒楠的乐曲展现，我觉得现场非常震撼，而且他以一种非常创新的形式向我们展现出来，让我觉得非常有意思。”

　　观演嘉宾罗怀臻评价：“这部作品完全改变了我们原创交响乐的习惯思维。”他说，一提交响乐，人们往往有一种潜在的心理标准，那就是欧洲的标准、经典的标准、古典音乐的标准，“但是今天晚上我们看到的不是这样。我觉得它是中国的，甚至于是世俗的、流行的，是充满烟火气的，是唤起我们心中对地域音乐鲜明记忆的。”罗怀臻认为，作品“很有共情感、很有代入感，很清新、很亲和”，“这个创作思路非常好，带有一定的启示性”。