南方网讯 近日，花城出版社出版新书《审美与省思——对话现代文学经典》，该书是当代文学评论家贺仲明的学术批评集。
内容主要围绕了现代文学的经典相关问题展开，分为上下两辑。上辑主要为文学理论、观念等问题的辨析，收录了第五届王瑶学术奖一等奖获奖作品《五四作家对中国传统文学经典的重构》等6篇文章。下辑则是对诸如《阿Q正传》《秋夜》《故乡的野菜》《再别康桥》等具体文学作品的赏析细读，收录了8篇文章。
作品从文学创作、批评、研究、阅读与接受等多个方面强调了文学经典在文学中的重要性。文学经典的存在可以视作文学的一个基本价值标准，关乎文学为何存在，既是整个民族文化性格和内在美学精神的体现，也会对当下的文学创作产生直接影响，因此，作者一直在呼吁要对文学经典进行重新审视与建设，对文学评判的标准进行必要重构。
全书兼具学理性与新意，既有提纲挈领的观点性陈述，也有文学批评观念的具体实践。呈现出作者作为批评家宏阔的批评视野和精准的文本细读能力，彰显出其富有批判性的、独立的批评立场与姿态。
作者简介
贺仲明，文学博士，暨南大学文学院教授、博导，兼任中国现代文学研究会副会长、广东省作家协会副主席等。人选教育部新世纪优秀人才支持计划，广东省珠江学者特聘教授。在《中国社会科学》等刊物发表论文300余篇，出版专著8部。担任国家社科基金重大项目首席专家。曾获“王瑶学术奖”、教育部优秀成果二等奖等。
精彩书摘
文学经典的命运与文学的前景
20世纪90年代后中国社会进入信息化时代，文学经典遭遇到被轻忽和被亵渎的虚无化命运。这并不主要表现在文学外部，虽然受整个文学环境的影响，文学经典的阅读者呈现减少的局面，它对社会大众的影响力也逐渐降低，但相比之下，文学经典还是始终有比较稳定的读者市场。文学经典虚无化的最主要表现是在文学内部。自90年代以来，许多作家和批评家表现出非常强烈的鄙弃和挑战经典的意愿。例如90年代初一度很受人关注的“重排大师”事件就可见一斑。
之后，更多的现代文学经典作家如鲁迅、茅盾、巴金、丁玲等屡屡遭受非议，传统文学的经典和理论思想更是受到普遍的冷落和遗忘。在这一潮流下一些年轻作家宣称放弃对中国文学经典的阅读，将学习和仿效经典当作落伍与可笑的行为。与此同时，对文学经典的亵渎式解构成为时尚，对经典进行无厘头戏仿的作品频频出现于文学期刊、影视和网络。在这里，经典已经完全失去了曾经拥有的神圣意味，变成了嘲弄和亵渎的代名词。
这种情况的出现有多种原因。最根本的，是信息化时代的来临，带给文学内涵特征以根本性的冲击。信息化时代的一个主要标志是文化网络媒体的兴起，这使文学的传播途径迅速扩大，文学的创作数量也无限制地增长，于是，文学的边界受到了严峻的挑战。因为每个人都可以进行“文学创作”，那么，什么是文学，什么是作家，似乎都已经成为问题，更难以判别什么是优秀文学，什么是低劣文学。文学标准的缺席使经典失去了生存基础，也使对经典的解构显得轻而易举。与此同时，商业文化在信息化时代得到更为兴盛的发展，它大规模介入文学市场，对文学经典的存在意义和神圣地位做了进一步的消解。对于以消费为目的的商业文化而言，所有经典的唯一价值就是娱乐和消费。对经典的消解和嘲弄，能够满足人们亵渎和反抗权威的快感，也就能赢得商业市场，亵渎和解构经典也就自然而然地成为时代潮流。
其次，作家对文学权力的反抗也是原因之一。西方学者布鲁姆曾经非常精彩地分析过作家们身处传统中的“焦虑”和急切摆脱这种焦虑的复杂心态。近年来，更多的后现代学者也在致力于对文学传统进行解构和颠覆。以福柯和德里达为代表，学者们深入地解构了经典的形成历史，解剖了其中存在的权力运作过程，揭示了经典文学在形成过程中所表现出的非经典性。这种解构，与作家们对文学权力的反抗期待不谋而合，也从根本上动摇了文学经典的基石。
从这个意义上说，文学经典的时代命运具有一定的必然性和合理性。从必然性方面讲，随着文学媒介的扩大，文学创作的普泛化和大众化，传统的文学概念、传统的文学和读者的距离已经不再适应于现实，传统文学经典的内涵和位置也必然受到影响，调整和变化是一种趋势。从合理性方面讲，以往的经典认定，以及对经典过于虔诚的崇拜，确实有可反思处，尤其是在中国，过强的政治或文化介入，使文学经典在生成中掺杂了过多的非文学因素，也显得过于主观和片面。文学权力的分析，使我们看到了原来神圣不可动摇的经典诞生中的问题，也能使我们更冷静深刻地看待和审视经典。而且，这也从另一个侧面反映了作家们强烈的创新愿望，因为在一定意义上推翻经典，也就具有了更多的可能性，文学创作也有了更大的自由空间。
但是，所谓真理走过一步就成为谬误。完全忽略文学经典的价值，将经典彻底虚无化，存在着严重的思维局限，或者说表现出相对主义和虚无主义的倾向。虽然文学标准正发生变异，但并不意味着文学没有标准，同样，经典在构成中存在着权力因素的影响，但是，就整体而言，经典经过时间的淘洗，有其成为经典的理由和价值。完全排斥经典的意义，只有解构，没有建构，将片面的个案作为整体推广，忽略了更普遍也更根本的内在标准。这种后现代的思维方式，具有片面的深刻，走向极端，又变成了另一种权力，另一种压制。
更重要的是，这种对经典的虚无化很可能给文学的生存和发展带来严重的负面影响。首先，它可能影响文学的基本意义，也会影响到文学的文化精神传承。因为文学经典的根本问题是文学到底是为什么而存在的？是物质的，还是精神的，是人文的，还是娱乐的？在代表传统价值观念的文学经典那里，文学所指示的是精神的标准，是思想和美的价值。在这个意义上，对经典的放弃和虚无化，事实上也就意味着放弃文学的精神准则，是对文学消费文化趋向的认可与趋同。从文化方面说，因为文学经典是历史积淀而成，其中包含着深刻的文化记忆，或者说包含着民族的文化密码，是人类文明（精神文明）的重要部分。就中国文学而论，由于中国没有像西方一样严格的宗教传统，文学在更大程度上具有宗教的功能，文学经典也承担着中华文化传承的职责，是这一文化的核心内容。有学者对此的概括是相当中肯的：“至于中国文学的影响，它正如浤浤汩汩的长江大河，滋润着古往今来的中国人的心田，培养出一种中国人特具的‘直而温、宽而栗、刚而无虐、简而无傲’的敦厚中和的气质。它不仅泽被四邻，影响着周边国家文学的形成和发展；而且光耀五洲，使地理距离、思维方式俱属道阻且长的西方世界也景仰着它的流光溢彩，为之目眩神摇。”所以，文学经典的虚无化，肯定会影响我们的文化记忆，削弱我们的民族精神。
记者 周存 实习生 谢秋洁
