编者按:
在金庸的武侠江湖之中,英雄侠士之豪气,武打动作之飘逸,江湖山水之渺远,激荡了众多人的青春与热血,承载了他们的遐思和梦想。金庸小说自问世以来,吸引了众多漫画家绘制了大量深受读者喜爱的金庸小说漫画。如果说,金庸以一支妙笔,勾勒出了一个令人心驰神往的武侠世界,作为金庸十分欣赏的画家,李志清则将金庸武侠世界的风云变幻与绘画艺术的深邃意境巧妙融合,构建出一个极富魅力的水墨江湖世界。
9月21日,在广东省立中山图书馆“水墨金庸——李志清武侠专题画展”的展览现场举办了一场别开生面的读者活动,吸引了众多“金庸迷”观众到场参与,画家李志清也亲临现场,与观众进行交流分享和签名留念。
据悉,为纪念金庸先生百年诞辰,本次展览以金庸武侠为主题,精选金庸“御用”画家李志清创作的水墨山水画、武侠人物插画等原作40幅,为读者生动展现武侠人物的风云气度与水墨江湖的意蕴悠长。
李志清,生于中国香港,是享誉全球的华人漫画大家,1998年与金庸先生合作开公司,2007年以作品《孙子兵法》获日本首届“国际漫画赏”最高荣誉之“最优秀作品奖”,2017年获“动漫金龙奖中国动漫杰出贡献奖”。他绘制的漫画《射雕英雄传》《笑傲江湖》有中、法、日、韩多种语言文字出版,《水墨金庸》亦深得金迷喜爱,其作品洋溢着厚重的东方情怀,勾勒出具象生动的金庸武侠世界。
提到展出的绘画作品,李志清表示,他以往的创作,不少是直接表现金庸武侠故事的插画,比较客观。本次展览更多的是抽象意境的主观表现,看似超脱了故事内容,但其实在创作的时候,也是从故事中引申出创作灵感的。他觉得这样的创作能“得到更大的自由,而创作的结果,亦更耐人寻味”。这种水墨江湖中透露出的侠气,为观众带来了前所未有的审美体验。
展厅中最引人瞩目的画作,当属双面画《冬来·夏至》。这一幅画的两面,表现了两个季节,一面是夏天的苍翠欲滴,生机勃勃;另一面则是冬天的银装素裹,萧瑟静谧。当你正在夏天欣赏的时候,忽一转身,冬天已经来到你面前。季节更迭,江湖变幻,仿佛一瞬之间。
据李志清介绍,这幅双面画的创作难度很高,“画的过程墨点由落笔后渗透到看不见的另一边,两边不停地前进,反反覆覆,只有猜度估量背后的结果。最后一张纸的两面,呈现了一边是夏天的苍翠,另一边是冬天的萧杀,玩味亦在其中。”
在另一幅作品《双松》中,李志清以松树为主题,赋予了其新的象征意义。在传统的文人画中,松树代表正直、刚毅的品格,比喻君子的高风亮节。但这幅《双松》的画面中,两株松树如巨龙般盘结飞舞,苍劲有力,松树顶端轻盈飞舞的则是侠士的身影。松树在此不仅代表了正直与刚毅,更成为了武侠世界中神秘力量的象征,让人不禁遐想连篇。
值得一提的是,在签名活动当天,有一位特别的读者陈先生,从上午十点就开始在展览现场排队等候。“从小学就开始喜欢读金庸先生的武侠小说,也喜欢李志清老师的武侠绘画作品,今天本该去深圳听讲座,前一天从官方公众号得知今天这个活动,便取消了周末的去外地所有活动,早早来现场等候。”
陈先生告诉记者,自己这次带来了很多与李志清有关的东西:收藏了二十多年的金庸小说漫画,香港发行的金庸武侠主题邮票,之前已经签过名的书籍等等,“李志清老师的作品不单单是普通的漫画,他用水墨形式展现漫画,在当年非常新颖,当时我一看到这个,就深深地喜欢上这个画风。”
在21日活动当天,南方网、粤学习记者专访了画家李志清,为读者揭秘画家创作背后的故事。
每个人应该都有“侠”的精神
南方网记者:您怎么理解金庸先生的武侠世界,您觉得“侠”是什么?在今天,它有什么意义?
李志清:武侠的世界很大,包罗万象,基本上所有的小说题材都可以放在武侠里边。对于武侠人物,我觉得“侠”的精神是最重要的。
其实在我们中国的文化当中,几千年来一直存在“侠”的精神。什么是“侠”的精神,“侠”就是路见不平,挺身而出。举个例子,我们在路边的时候,看到一个小朋友有危险,我们去帮助他们、救他们,这是一种小的“侠”的精神;金庸先生的“侠”比较伟大,所谓“侠之大者,为国为民”,金庸先生小说里的侠为国家挺身而出,是一种伟大的“侠”的精神。
其实“侠”的精神很重要,如果一个社会上的人,没有同情心,没有侠义之心,那就太冷血了。每一个人都应该有这种精神存在,我觉得这样的社会是比较有爱心的,也是它的伟大之处。
南方网记者:何为“象外之境”?您想通过展览传递给观众什么?
李志清:所谓“象外之境”,其实是一些我的感想,我无法用言语表示,也无法书写出来的一种意象之外的感受。
我们看小说的时候,会看出了很多不同的意境。这个意境我不能够用文字、语言给你表达,它是我的一种感觉一种感受。就好像令狐冲学习了独孤九剑,我该如何用画面展现这一高超剑法?他们的身形如何,怎么表现剑的力量?我们画画最看重的是意境,抽象的已经很难说出来。这次画展主要表现的是,我从金庸小说中感受到的武侠精神,将抽象意境具象地画出来,这在中国画中是少有的,这也是激励我创作的力量。
武侠有不同的表现方式
南方网记者:展览中有哪幅作品是比较特别的?可以介绍一下。
李志清:这个展览当中有幅比较特别的画是双面画,同一张纸上呈现两个不同的季节,一面表现夏天树木的苍翠,另外一面展现冬天的萧杀。这在之前中国画的传统里是还没有表现过的。
因为这幅画其实还是蛮大的,画了大概有一个星期,算是我创作单幅的作品中用时较长的,
作画时,如果我们行笔比较快,笔墨就到不了纸的另一边,行笔比较慢,笔墨就会渗透下去,我就是利用这个特点把冬天跟夏天的场景画出来。
当画夏天,行笔比较慢,行笔到了一定程度,这时候我不知道纸背面会是怎么样,就会反过来画冬天,冬天行笔到一定程度,再反过来画夏天,这样来回反复。同一张纸,一直在同时进行创造的过程,我觉得这很有趣。
南方网记者:您的展品中也有利用彩墨作画,比如《黄药师》,您觉得黑白水墨和彩墨那种更适合武侠?
李志清:这两者各有各的特色,一般来说,中国画以墨色为主,颜色为辅,这两种形式可以表现武侠的两个方向,一个激烈,一个淡雅,没有哪个比另一个更好。同时这幅彩墨的作品也是借鉴了一点西洋画的特点,让西方读者更容易理解中国画。
用水墨表现武侠题材、东方题材,是比较合适的。当然漫画、电影、电视都可以表现武侠小说里的剧情,甚至游戏也可以,只不过每一种形式都有自己不同的表现方式。
武侠会一直存在下去
南方网记者:未来会继续创作武侠题材的水墨作品吗?
李志清:金庸小说是在一个时空中刚好出现的机缘产物,我创作水墨武侠作品,也是刚好碰到这个机缘,这是上天给我的一个很好的机会。
我们中国的水墨画也是在不断探索它发展的方向,
我觉得前面的路是很长的。平时自己也没有可以想具体的创作,很多东西在脑子里,就自然而然地做出来,
南方网记者:金庸先生在武侠方面的成就可以称得上前无古人,您觉得未来会有后来之人吗?
李志清:金庸的小说是一个天时地利人和的产物,在上世纪我们那个年代,报刊比较流行副刊,现在报纸少了,没有金庸先生那时条件。
但是一个时代有一个时代的产物,就好像我们的手机、游戏、电影、电视,都可以表现武侠,只是不同的形式去表现武侠精神,形式不一定是金庸先生的那一种,但武侠一定会存在下去,不会没有后来人。
南方网记者:您常年在香港,有没有和大湾区这边的画家交流过水墨创作?
李志清:我上个星期到这儿来和一个画家见面,他说了一句话:不了解香港的画家是什么样子?所以我们的画家彼此之间的沟通交流还是不够的,虽然我会很留意大湾区的活动,但我也不是很了解广州这边的画家情况怎么样。我觉得画家之间的交流是很重要的。利用大湾区的优势,把岭南这一边的画家集合起来,这会是很大的一种力量。
南方网、粤学习记者 周存