我画的更多的是我心里的东西，是我已经认识到这些了，我才能画得出来，如果我没认识到，那很可能就会视而不见。
——陈湘波
身着一袭唐装
脸上带着温和宽厚的笑容
这便是关山月美术馆馆长陈湘波
自硕士毕业后
他就来到深圳关山月美术馆
可以说，陈湘波是与深圳、
与关山月美术馆一起成长起来的
这里倾注了他25年的热血与青春
今天的《深圳文艺家》
就带大家一起来听听陈湘波馆长
那些鲜为人知的幕后故事
快戳下方视频看看吧
今年是关山月美术馆建馆25周年，也是陈湘波在深圳的第28个年头。陈湘波硕士毕业后便来到深圳关山月美术馆，参与了美术馆早期三年的筹建，以及各个重大节点建设，此后，他便一直在这里，用心耕耘，带领美术馆走到今天。关山月美术馆成为文化和旅游部授予首批全国九家重点美术馆之一，在全国艺术领域有着重要影响。
陈湘波
01
厚积薄发 方得始终
在艺术道路上的执着求索
如今的陈湘波，早已成为了声名远播的画家。回顾过去的求学之路，他谦虚地表示，或许自己并不算是“天赋型选手”，但是好在耐力十足。成功的关键，在于对艺术不懈的执着追求。
“我后来发现，其实真的没有什么天才，所谓的天才，是你很执着地去努力做一件自已喜欢的事。”陈湘波说。
在艺术的道路上，陈湘波遇到过许多亦师亦友的人，钟增亚，邹传安，关山月……他们就如同一盏盏明灯，也如同一面面镜子，给予他内心的鼓舞和力量。与大师同行，他能够更好地吸收他们身上的精神力量，学到的不仅是绘画技巧，更是为人处世的道理。
▲1982年，少年陈湘波与钟增亚。
1996年，陈湘波来到广州，协助关山月先生整理他的作品。通过整理这些浩如烟海的作品和文献资料，他真切地感受到了这位国画大师的人生轨迹。
据陈湘波回忆，关山月先生平时话不多，是一位非常自律、且拥有远大理想的艺术家。上世纪六七十年代，整个文艺界受到巨大冲击，但关老从未有过怨言，还创作出了《绿色长城》、《俏不争春》等传世名作。
在关山月美术馆筹建期间，陈湘波与关山月先生一起度过了一年半的时间，关老对他影响最大的一句话就是：“不要计较太多，先全心全意把事情做好。”
“无论是学艺术也好，做人也好，都是认识自己，肯定自己的过程。”陈湘波说，“人生最重要的是世界观和方法论。世界观就是我们对世界的看法。首先你要有自已的世界观，才会肯定自己，你才能跟世界对话。”
▲1996年11月，陈湘波和关山月先生共同整理捐献作品。
02
25年漫漫长路
与美术馆共同成长
▲1996年，关山月先生80岁生日时与陈湘波的合影。
关山月美术馆的成立，不仅对深圳意义重大，在全国的美术馆建设层面，都是一个标志性的事件。上世纪90年代，深圳要建设关山月美术馆，关山月先生便想到了陈湘波。
根据陈湘波回忆，他刚来到深圳时，有规模的城市建设只有从深南东路到上海宾馆这片区域，华强北、振兴路还不像现在这样热闹非凡。
陈湘波参与了关山月美术馆最早期的筹建，尽心尽力地跑工地、要经费、写材料。在筹建关山月美术馆的过程中，中国美术馆、上海美术馆都过来这里交流，当时关馆的建设规模很大，大家都很激动。
经历了25年的风雨，坐落在莲花山畔的关山月美术馆，不断深化与深圳城市文化的内在联系。它不仅是一座美术馆，也与这座城市的文化与脉搏息息相关。
正如陈湘波所说：“一个美术馆，不能把自己跟社会、跟时代割裂开，一定要融入这个城市，并服务于城市的发展。”
1999年庆祝新中国成立50周年，第九届全国美术作品展览首次主办艺术设计展，就是由深圳关山月美术馆承办。2003年，深圳提出打造“设计之都”，关山月美术馆鲜明提出把“当代设计艺术研究和展览”作为关山月美术馆的一个学术品牌。2012年，由当时的文化部与深圳市政府共同主办的“首届中国设计大展”落地深圳，关山月美术馆是主要承办策展单位。此后，关山月美术馆还相继主办了“第十一届全国美展艺术设计展”、“平面设计在中国双年展”等多场国家级设计大展，为深圳建设“设计之都”发挥了重要作用。陈湘波说：“我认为，设计是现代城市文化的一个很重要抓手。我们吃穿住行所用的东西都跟设计有关，设计在现代城市的发展过程中发挥着不可替代的作用。”
随着数字化、信息化的发展，艺术的媒介也变得百花齐放。陈湘波在这方面有着自己的思考：“深圳是科技之城，关山月美术馆必然也要在这方面有所探索。”早在2000年，关山月美术馆便开始探索数字艺术在美术馆的应用，数字美术馆也即将在今年落成。今年3到4月份，关山月美术馆展出了陈湘波的作品《荷·晚晖》，细腻唯美的工笔画与数字技术相结合，用科技展示艺术之美，栩栩如生的荷花在如梦如幻的光影中一开一合，美轮美奂。
今年是关山月美术馆建馆25周年，陈湘波百感交集地道：“我在美术馆工作的这些年，是中国美术馆事业发展最好的年代之一，也是深圳美术馆的繁荣发展期，我有幸参与倍感荣幸。”
03
笔墨当随时代
他用画笔践行艺术家的责任
尽管美术馆平时的事务很多，陈湘波依旧坚持艺术创作，笔耕不辍。早上六点是他最喜欢的创作时间，思维会变得十分清明。他会创作两个小时，再迎来一天的工作。对此，他从来都不会觉得疲累。艺术已然融入了他的生命中，就像空气和水一样，成为不可或缺的一部分。
作为艺术家，陈湘波一直坚持用画笔记录时代。在深圳发展的各个关键的时间节点，都有他的表达：2010年，深圳经济特区成立30周年之际，陈湘波作画《蛇口纪事1984》，描绘邓小平南巡场面；2020年，深圳经济特区成立40周年之际，陈湘波的画作《鹏程杜鹃红》现收藏至深圳公共文化中心。
▲陈湘波《玉碗盛来琥珀光》 94cm×54cm 纸本设色 2018年。
▲陈湘波《徐引塘间步》 78cm×42cm 绢本设色 2012年。
2022年，深圳打响疫情防控攻坚战，陈湘波身边的不少朋友、同事都穿上了防护服，成为志愿者。陈湘波深入华富街道、莲花街道一线去了解一线抗疫的情况，并创作出了一系列饱含真情的画作，在各大媒体上发表，引发了热烈的社会反响。
“我从来不觉得‘为人民服务’是一个虚幻的词。”陈湘波说，“一个优秀的艺术家，只有深入到生活中去，才能创作出鲜活生动的艺术作品。只有将自已的作品融入到市民的生活中，作品才会有长久的生命力。”
▲陈湘波《寒风中的核酸检测》。
▲陈湘波《为行动不便的居民提供上门做核酸》。
04
美美与共
为乡村美术教师赋能
▲深圳市慈善会·陈湘波艺术公益基金成立。
陈湘波还热心艺术公益事业，尽自己所能提携年轻后辈，推动美育事业发展，展现了一位艺术家强烈的社会责任感。
2019年5月，深圳市慈善会·陈湘波艺术公益基金成立，陈湘波贡献了个人作品，先后捐赠筹集二百多万元。在深圳市慈善会、深圳市关爱行动基金会指导下，共同开展了一系列艺术公益活动，基金资助了广州美术学院“陈湘波优秀毕业创作奖学金”“第八届侯登科纪实摄影奖”“四季英华——青年工笔画艺术展”“希望的田野——百名乡村美术教师优秀作品展”“不忘初心——汪象华书法作品展”及《其命惟新——高剑父研究文集》等20多个项目。
2021年11月24日上午，深圳市关爱行动基金会·陈湘波艺术公益基金举办的“希望的田野——百名乡村美术教师优秀作品展”在深圳市关山月美术馆举行。活动共收到全国各地200余名乡村美术教师的作品，最终评选出100幅乡村教师优秀作品和7幅支教老师作品，并集结成册。
▲2021年11月24日，“希望的田野——乡村美术教师优秀作品展暨百名乡村美术教师优秀作品集首发仪式”合影。
陈湘波希望能够真正地帮助到乡村的教师和孩子们，培养他们对美的感知、对艺术的感受。他认为，艺术教育对孩子们来说是很重要的：“一个人是通过眼睛来认识这个世界的。艺术能够培养孩子对这个世界敏锐的感受，对于改善思维方式也很有帮助。”
“艺术是我的事业，艺术公益则是我未来的使命。”在首发仪式上，陈湘波饱含深情地说。他表示，愿意继续和艺术乡村联合行动的各个爱心单位一起，助力乡村美育事业发展，为乡村文化振兴贡献自己的力量。
在深圳20多年，陈湘波对这座城市有着深厚的感情，他认为，深圳人应该要有充分的文化自信：“深圳这四十年的发展，创造了世界城市发展的奇迹。它的创新精神、科技发展、企业文化，形成了一种新的城市文化。这是一种独具特色的现代都市文化，吸引无数年轻人汇聚在这里。”
陈湘波认为，在深圳的艺术家是幸运的。深圳有美协、画院、艺术市场、专业艺博会和画廊，形成完整的艺术生态链；有大芬村这样的配套服务，让艺术家没有后顾之忧；有丰富多彩的展览活动，能够让艺术家们了解到最新的潮流。“艺术创作看上去是个人的事情，其实背后需要庞大的社会系统的支撑。”陈湘波说。
作为艺术界的前辈，陈湘波想对深圳从事艺术事业的年轻人们说：“人的一生，是有春夏秋冬的。年轻人正处在春天的时候，所以要不断辛勤耕耘。但是只要不断地朝着自己制定的目标前进，发现自己的不足，不断提升自己的能力，总有一天，会迎来硕果累累的秋天。”
来源：深圳艺文惠
文字：童小晋、张玲
编导：张昌隆
摄影：甄建宏
剪辑：陈景云、黄鸿玉、陈婉妮
采访：张蓝云
排版：吴燃、王婉冰
统筹：苏晓敏
