高剑父 纸本设色（57.3cm x 95cm 1938年）

　　题款：剑父

　　钤印：仑（朱文） 剑父卅后所作（白文） 广州番禺县（朱文）

　　瓜是高剑父喜画的题材之一。早在17岁时，他就曾三次临摹潘衍桐家藏的崔白《瓜图》长卷。后来，又借观并临摹伍德彝家藏的钱选《秋瓜图》。1938年因战乱，广州将弃守，他偕同关山月等弟子赴四会暂避，居所旁边即为瓜圃，遂朝夕与瓜为伍，画瓜之兴更浓，形成一个“画瓜高峰期”。不到一个月，他画瓜十余幅，张之四壁，颜其居曰“友瓜堂”。

　　《南瓜图》为高剑父在技法方面的代表作，正是1938年在四会所作。关山月当时目睹了此画的创作过程，后来回忆道“在创作这幅画之前，我见他画了大师的南瓜写生，这是他形成腹稿的先决条件，是他酝酿构思的依据……《南瓜》一画正是由于在动笔前掌握了足够素材，又经过一段时间的充分酝酿，因此，能在数十分钟内把主要的内容一气呵成画出来，并且能够做到画瓜藤时如狂草书法一样地龙蛇飞舞，画瓜叶时只用排笔横挥几下就概括出来。至于凡能在用笔上见功夫的地方如瓜藤和花蕾蒂的细节，也不轻易放弃笔墨的威力。为了充分而细致刻画花果部分的质感、空间感和体积感，除了大胆采用简笔没骨法外，还反复运用了细心描绘的撞粉、撞水和渲染法。”

　　此作在构图上大胆造险，一反常态，将作为主体的饱满沉重的南瓜置于画面一角，而作为陪衬的单薄轻盈的枝叶则被安排在画面主要位置，形成强烈的对比关系和令人惊叹的画面效果。撞水撞粉法除了表现南瓜的体积感，也把瓜皮上的肌理表现得淋漓尽致，似乎能够使人感受到南瓜带着露珠的潮气和泥土的芬芳。至于以排笔作为工具创作，在水彩画中当然不难见到，但在中国画中是不可思议的。

　　高剑父在创作这幅作品时，战火即将烧到眼前，但作品中依然洋溢首一派恬静安详的田园牧歌情调，丝毫看不出任何惶恐不安的迹象。

　　据目前所见，除了此幅，高剑父还有一幅《南瓜图》和一幅《秋瓜图》，均未署年款，但画法和画风均为竖幅。由此观之，这三件作品极有可能是同时同地所作。