林帝浣立志于做“摄影界书法最美的段子手，漫画界文笔最好的美食家”。
当然，他最为人称道的，是“二十四节气”水墨图。近年来，作为中山大学传播设计系的老师，林帝浣以画家的身份火遍了大江南北。
南方日报记者/李细华 摄影
2016年，林帝浣的“二十四节气水墨画”被挑选为申报推介宣传画，成为“二十四节气”列入世界非遗的完美助攻。
近期，“林帝浣二十四节气水墨国画展”在广州289艺术园区岭南活力非遗艺术馆展出，收获众多观众点赞。
从“立春”的探梅到“大暑”的蝉鸣，从“秋分”的红叶到“大寒”的雁飞……25幅意境悠远的“二十四节气水墨画”为观众带来无穷诗意享受。
林帝浣用一支丹青妙笔，勾勒出四季流转的诗意，更把中国人绵长的智慧，在纸上表现的淋漓尽致，让人们重新认识“二十四节气”的非遗之美。
正值秋分时节，艺评君来到位于中山大学公共实验中心的林帝浣办公室，见识这位传说中“摄影界书法最美的段子手，漫画界文笔最好的美食家”，听他讲述对“二十四节气”以及非遗传承的独到理解。
01
有趣才有诗意
“秋分，一年中最美的节气。”林帝浣不经意间说道。生于湛江农村，林帝浣从小就对二十四节气具有莫名的亲近感。
“春雨惊春清谷天，夏满芒夏暑相连。秋处露秋寒霜降，冬雪雪冬小大寒。”
在林帝浣看来，二十四节气是中国人的时间“智慧”，农耕时代里精确的“时间码”，牵扯着人们的吃、穿、行。
事实上，传统文化虽然与现代生活有隔阂，现代人不需要依据节气来把握生活的节奏，我们却在无形之中继承着二十四节气带来的文化延续。
“对中国非遗之美的呈现，不能过于艳俗、土气、肤浅。水墨画就是最好的表现方式之一。”
在创作过程中，林帝浣试图把中国传统的文化审美与当代精神相契合，融入自己对现实生活的理解，让每一位欣赏画作的人都能感同身受。
“有趣才有诗意。如果不好玩，没有新意，就不会传播开去，也就失去了意义。”
02
摄影界的段子手
中山医科大学学医出身的林帝浣，曾经转行无数次，行政管理、学生工作、网站研发、平面设计、编程、IT项目管理、系统架构师，现在教着传播与设计方面的课。除了画画，林帝浣还热爱摄影，是中国摄影家学会会员、国务院新闻办图片库签约摄影师。
行走于中国的秀美山川，他便用相机记录了更多的中国24节气之美。
乌镇雨水季的记忆
立夏时分的坝上
他说，“为了一张大片，你根本不知道，我有多努力。”
林帝浣还有一个身份：漫画家。
采访时，林帝浣正在创作一组《童话里都是骗人的》系列漫画，每一张都轻松幽默，都没有高高在上的艺术架子。
寥寥几笔，有一点丰子恺返璞归真的智慧，也有一点老树画画大智若愚的禅理。
偶尔还有一点王左中右狡黠的诙谐，自成一派，别有情趣。
“我喜欢画漫画，再搭配年轻人喜欢的段子。网络文学、热门热搜、甚至网红直播我都会去了解一下。”林帝浣笑道。
在他的微信公号“小林”，总能看到他用漫画将个人生活感悟记录。
这些漫画，其实是用水墨的笔法画就的。而漫画上的段子，是林帝浣对书法的钻研，结合漫画体的流行形式，创制出的“萌趣”书法体。
林帝浣一直用人们意想不到的方式，让水墨的传统笔法，在年轻大众中，换发新生。
03漫画界的美食家
“二十四节气”的画作，林帝浣早在2012年已完成。5年来，他不断探索传统文化不同的表现形式。作为一名资深吃货，多年来在美食上倾注的热情，也体现在林帝浣的作品中。
去年底，林帝浣以“诗经”为题材，以美食这一全新的角度进行切入，出版了《诗经绘》，让深奥的《诗经》以现代人可以接受的方式回归读者。
这里面有大理桃花酿、杭州莼菜羹、广东粉葛鲮鱼赤小豆汤、云南乡下配着金黄酸木瓜的酸辣鲫鱼，还有林帝浣小时候母亲煮的凉茶……
这让读者惊讶地发现，《诗经》中竟然有这么多好吃的植物。
此外，毕业于医学专业的林帝浣对《本草纲目》也一直恋恋不忘。
“最近，我准备创作《舌尖上的本草纲目》系列的绘画。很多人不了解《本草纲目》，以为里面都是中药。”
林帝浣注意到，《本草纲目》里也有很多好吃的：淮山、人参、鱼腥草、当归……甚至猪肉白米饭，它们既是药材也是食材。
“以最大的力气走进传统文化中，挖掘里面有趣的部分，与现代人的心理感受和审美趣味相结合，尽全力让它传播出来，与当代人产生情感共鸣，这是我们这一代该做的事。”林帝浣说。
从“二十四节气”水墨图，到《中国诗词大会》背景图，为何林帝浣能创作出众多传统文化的爆款，他有哪些心得？
跟着记者来看看：
Q&A
1
南方网：怎么想到用水墨画的形式表现“二十四节气”？
林帝浣：在广州这样的现代都市，夏有暖气、冬有空调，人们都疏离了四时更替。这让我时时想起小时候与节气相关的趣事，例如在双立春之年，结婚的人就非常多。
我想把“二十四节气”的诗意呈现给年轻人，特别是现代城市里的年轻人，让现代人们感受时间的流失，也能更多地亲近自然，看庭前花开花落、云卷云舒。
“二十四节气”是中国传统智慧的结晶，是中国的文化符号。我一直都特别喜欢传统文化的东西，古诗词、书法、国画等等，不希望它过于艳俗，用水墨就刚刚好。
2
南方网：你创作的系列国画作品，比如“二十四节气”以及《中国诗词大会》，都成了爆款，在传播传统文化方面，您有哪些体会？
林帝浣：笔墨当随时代，比绘画技巧更重要的，是得到当代人的情感共鸣，能打动普通人的才是好作品。因循守旧，一味仿古，必定导致呆滞乏味。
还有一点很重要，“有趣”，尽量避免常规表现手法。不要老是画别人画过的东西，要去画别人没画过的，笔法、构思要有新意，让别人也觉得很有意思，这样大家才会口口相传，作品广泛传播。
比如我画大暑，两根枝丫上面，一只蝉正向上爬着。寒露上，也没有秋的景物元素，一位隐士闲坐一叶扁舟随风而去，但是寒冬萧瑟扑面而来。
3
南方网：你的画作意境灵感来自哪里？
林帝浣：读万卷书，行万里路，这两点都非常重要。读到一些打动自己的古诗词，我就会忍不住动笔勾勒出意境；看到旅行中的风景，也会唤醒脑海里的诗句。
我从小就很喜欢唐诗宋词，初中时曾把图书馆里的《全宋词》借出来，花了好几个月一口气看完。
总而言之，你不能老在画画这件事情上打转，要去其他领域寻找营养。在水墨画上，我一半的精力用来读书、读古书，30%的精力是练习书法，剩下的20%才是画。
南方日报记者/陶明霞
实习生/陈蔡定 邵玮杰
