9月至10月，广州歌舞剧院将携两部现象级民族舞剧力作——《醒·狮》与《英歌》开启东南亚巡演。作为“2026广州文化周”重磅活动之一，本次巡演将先后登陆新加坡、马来西亚吉隆坡及泰国曼谷，为海外观众献上兼具岭南文化底蕴与时代精神的艺术盛宴。

　　记者了解到，正式启程前，海外巡演版将于7月在广东艺术剧院率先与国内观众见面。7月22日上演舞剧《醒·狮》，7月25日上演舞剧《英歌》，这将是国内唯一能抢先感受海外巡演版视听震撼的机会。

舞剧《英歌》

舞剧《醒·狮》

　　双星闪耀，演绎中华儿女的家国情怀

　　舞剧《醒·狮》与《英歌》以独特的舞蹈语汇和深刻的精神内核，在国内舞台屡获赞誉。

　　舞剧《醒·狮》以“醒”为神、以“狮”为形，讲述了广州三元里儿女在民族危难之际，从“狮王争霸”到同仇敌忾、抵御外侮的感人故事。作品融合了广东醒狮、南拳、木鱼说唱等非遗元素，不仅展现了中华民间艺术的绚烂，更象征着中华民族自省、自强、自立的精神觉醒。该剧曾荣获中国舞蹈界最高奖“荷花奖”舞剧奖及中国艺术最高奖“文华剧目奖”，被誉为“最燃民族舞剧”。

舞剧《醒·狮》

　　舞剧《英歌》则以被誉为“中华战舞”的英歌舞为核心，通过青年陈心远的奇幻时空之旅，再现了潮汕侨乡先辈“下南洋”的奋斗史与家国大义。剧中巧妙融入了侨批、潮剧、木雕、手打牛肉丸等岭南民俗元素，配合创意舞蹈编排与震撼的视听效果，将传统文化的深沉与创新的舞台科技完美结合，被观众称为“血脉觉醒”的文化佳作。获2025年国家艺术基金资助项目及微博焕新非遗盛典2025年度跨界传播奖等。

舞剧《英歌》

　　破圈出海，文化共鸣直抵人心

　　对于东南亚华人华侨而言，“下南洋”不仅是书本中的章节，更是祖辈真实的生命轨迹。

　　舞剧《英歌》中三封侨批串联起的“过番”故事——父亲远赴南洋、家书跨越重洋——恰是无数海外华人家庭的情感缩影。在国内巡演时，不少观众表示，“潮语说唱一响，眼泪就掉下来了”。相信当舞台上英歌槌击响、油纸灯笼亮起，海外侨胞观众定能感同身受。而舞剧《醒·狮》中“有华人的地方就有醒狮”的文化认同，定能让东南亚观众在激昂鼓点中触摸到故土的温度。两部作品将通过舞剧形式，让“乡愁”从抽象的情感变为舞台上的具体意象，实现跨越国界的心灵共振。

　　两部舞剧的“破圈出海”，源于对传统文化的深耕与当代转化。在艺术表达上，舞剧《醒·狮》将舞狮及南拳功夫与舞蹈语汇深度融合，创造出“武术舞蹈化”的独特美学；舞剧《英歌》则大胆引入潮语说唱、多媒体幻境叙事，以“虚实相生”的手法让非遗元素在舞台上“活”起来。这种年轻化、时尚化的表达，在国内吸引了大量年轻观众，更可让海外主流观众群体对“中国非遗”“岭南特色”有直观的感受。此次舞剧《醒·狮》《英歌》下南洋，标志着岭南文化从“技艺展示”迈向“价值输出”，是文化自信走向世界的生动注脚。

舞剧《醒·狮》

　　技艺融合，展现文化自信

　　经过精心筹备，广州歌舞剧院将于2026年9月至10月携舞剧《醒·狮》与《英歌》赴新加坡、马来西亚吉隆坡及泰国曼谷三地核心剧场开启海外巡演。此次巡演剧目在保留原汁原味岭南风情的同时，针对海外舞台进行了特别调整。舞剧《醒·狮》通过武术与舞蹈的极致融合，在舞台上呈现出狮王争霸的威猛与灵动；舞剧《英歌》则利用现代舞美装置与多时空叙事，将英歌槌的铿锵节奏与潮汕文化的细腻情感交汇成视觉盛宴。

　　这两部兼具民族性和世界性的作品，让东南亚乃至世界观众感受到中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展，进一步促进国际文化交流与民心相通。以文艺精品交流打破文明交流壁垒，以共通的人类情感促进对话与理解，这正是中国文化“走出去”的深层价值所在。当醒狮昂首、英歌槌响，世界看到的不仅是一个岭南文化的当代焕新，更是一个自信、开放、包容的中国形象。