5月12日，集编剧与导演于一身的粤剧艺术家林榆在佛山逝世，享年103岁。

　　其家属发布讣告称：“父亲林榆于凌晨（5月12日）3时于陈村医院睡梦中驾鹤西去，享年103岁。”

　　在粤剧圈内，林榆是一个如雷贯耳的名字。由他编剧、导演的《山乡风云》《关汉卿》《伦文叙传奇》《花蕊夫人》等多部作品，至今仍是粤剧史上的经典，几十年来历演不衰。

　　他被誉为“新中国粤剧的幕后推手”。从艺70余载，他从粤剧团的行政领导，到参与粤剧的导演与编剧业务，共导演了40多部粤剧。其中，广东粤剧院的《搜书院》还获得周恩来总理赋予的“粤剧是南国红豆”的美誉。

　　晚年，林榆仍旧笔耕不辍，相继编写了《伦文叙传奇》《花蕊夫人》等10多个剧本，分别获得文化和旅游部颁发的“文华奖”和广东省政府颁发的“粤剧艺术突出成就奖”“广东鲁迅文艺奖”等重要奖项。

林榆。资料图片

　　晚年再攀艺术高峰

　　2015年，林榆获评第二届广东文艺终身成就奖时，曾接受南方日报记者专访。时年95岁的他，虽然年事已高，听力逐渐下降，但依旧与记者谈笑风生。

　　他说：“我年近65岁才离休，当时我问自己，离休还能做些什么？还是离不开粤剧啊，于是长期在家写剧本，一直到2012年。”著名作家刘斯奋，就曾多次收到他的创作手稿，两人以书信的方式沟通创作中的疑难。

林榆父子在讨论剧本创作。资料图片

　　林榆晚年创作的作品，在艺术成就上数攀顶峰。《伦文叙传奇》一剧光是公演，就超过800场，观众予以极高的评价，不仅获得第五届广东省艺术节编剧一等奖，还在1995年获得文化部剧作文华奖。

　　他说：“使命感，未了情。这句话算是我一生简单的写照吧。”

　　新粤剧发起人

　　学话剧出身，林榆早期对粤剧一窍不通，但丝毫没有影响他对粤剧倾注一生的热爱。

　　他回忆，上世纪中期刚解放不久的广州，粤剧艺术完全为票房和资本主导。当时他接管了海珠戏院和乐善戏院这两个专演粤剧的老戏院，开始思考粤剧改革的方向。

　　在华南文联领导下，他号召和组织广州知名的编剧，成立粤剧编剧组，致力于创作、改编了一批又一批主题积极的新粤剧。

　　林榆的魄力和眼光，逐渐改变了广东粤剧的风貌，为粤剧艺术的发展“拨开云雾”。

　　之后，他又受命组织建立广东省第一个国营粤剧团，即广东粤剧团，也是现今广东粤剧院的前身。在粤剧院工作期间他导演了《山乡风云》等30多部粤剧，培养了一批青年演员，在出戏、出人才方面，取得了可喜的成绩，成为新粤剧的发起人。

林榆受命组织建立广东省第一个国营粤剧团，即广东粤剧团，也是现今广东粤剧院的前身。图为在广东粤剧院举行的演出。肖雄 摄

　　写戏最终是要雅俗共赏

　　广东粤剧团的《搜书院》一剧，由马师曾、红线女主演，于1956年在北京演出时更是异常轰动，受到北京戏曲界和文艺界梅兰芳、夏衍、田汉、欧阳予倩等的欢迎。周总理两次现场观看演出之后，公开表示：“粤剧是南国红豆，应该重视。”

1965年，广东粤剧院《山乡风云》剧组上京演出，周恩来观看演出后在客室接见了主要演员红线女、罗品超、文觉非和导演林榆。资料图

广东粤剧团的《搜书院》一剧，由马师曾、红线女主演。

　　林榆遥想当年，在现场听到周总理的肯定之后，“当场热泪盈眶”，心头大石终落下，革新的步履步入正轨。

　　1965年，林榆又导演了被誉为“粤剧里程碑”的《山乡风云》，这个剧产生于第一届中南区戏曲汇演，是一部反映广东山区游击战争的现代戏。从剧本的创作阶段开始，林榆就与编者一同探索戏曲化的问题。

　　《山乡风云》的演出受到广泛欢迎，公认为是一部思想性极高的作品，虽为现代题材也被承认“姓粤”。“这并不是我一个人的功劳。”林榆在言谈中总是不忘提及共同奋战的同志，“《山乡风云》如此，粤剧的今天也是如此，不是靠我一个人就能完成的，背后是所有演艺工作人员的汗水与努力。”

　　谈及创作的经验，他曾这样说：“我认为始终要记住一点：戏是为观众服务的，写戏必须心中有观众。我认为观众虽多，但大致可分为两类，一类是基本观众，一类是知识界的观众。过去我们编戏，只考虑基本观众，只要投其所好，演出叫座便可。但现在越来越需要重视和考虑知识界观众的需求。他们要求很高，既要有娱乐性、艺术性，又要有思想性。对于我来说，这两种观众都要考虑，不能偏废。我们写戏最终还是要求雅俗共赏。创作中的精品意识，就是要树立为观众服务的意识。”

　　记者 徐子茗