音乐剧《广交天下》剧照

　　4月10日至11日，粤产原创音乐剧《广交天下》亮相北京天桥剧场，将66年中国进出口商品交易会（下称“广交会”）的历史变迁、广州的风情风貌，展现给首都观众。

　　自去年第133届广交会开幕之际首演至今，《广交天下》经过20场演出、两次专家研讨会。去年8月，复排全面提升后，该剧获得“全国第二届优秀音乐剧展演·优秀剧目奖”“第十五届广东省艺术节·大型舞台剧目二等奖”等奖项。该剧总制作人、珠影乐团团长宋雪莱此前透露，《广交天下》的歌舞片拍摄将于今年提上日程。

　　如何实现从音乐剧到歌舞片的转化？剧目有何提升空间？借此“进京赶考”的机会，《广交天下》剧组邀请首都专家进行了座谈会，为该剧全国巡演及后续电影改编计划“把把脉”，推动该剧往精品化发展迈进一步。

　　据悉，4月17日、18日第135届广交会进行期间，该剧将在广州友谊剧院再度上演。

音乐剧《广交天下》剧照

　　“以小见大，选题和切入点独具慧眼”

　　座谈会现场，多位专家对《广交天下》的选题和切入点表示肯定。

　　“基于广交会的当代价值及现实和历史意义，这部剧承载的历史使命非常重要。选择这样一个题材进行创作，本身就独具慧眼，相当有艺术胆略和气魄。”中国音乐剧协会原驻会副会长、秘书长王道诚表示，自己曾参与第34—36届广交会，深切感受到不仅是商品宣传，在民族文化和精神的对外展示上，广交会起着无可替代的作用。“‘中国对外交流一大窗口’的意义，在这部戏里得到了突出的形象展示。”

　　“我们很小的时候就听说过广交会，但从来没有见过现场的盛况。”中国作家协会第六届、第七届全国委员会委员汪守德认为，该剧通过两个男女主人公的情感线索来勾连重大题材，逻辑清楚，是比较巧妙可取的做法。“人物的贯穿叙事，带出了各个历史阶段的人文和情感。”汪守德说。但同时他也指出，“以小见大”中，对于广交会整体社会面貌的实质性内容呈现，还可以表现得更为充实。

　　北京舞蹈学院音乐剧系教授、系主任，中国戏剧家协会导演艺术委员会委员黄凯同样认为，剧本题材的选择和切入点，给了整部剧很好的胚子。“最终呈现的水准，让我感到惊喜。”

　　对于剧本细节的设计，专家也提出了优化建议。“香云纱，我认为它的设计是这部剧的戏剧之魂、情感之魂，应该运用得更加到位。”汪守德表示。王道诚亦认为，作为具有强烈象征意义的物件，香云纱的体现能对强化全剧主题思想和广交会的当代价值、历史意义起到更大的作用。

　　“2小时演出尽显中国音乐剧特质，可谓‘广东名片’”

　　“一听名字，就眼前一亮，觉得肯定会是个好戏！”北京市艺术研究所研究员，北京大学音乐剧研究中心研究员傅显舟肯定道：“制作很精良，舞美很漂亮，歌曲很优美，这是一台优秀的音乐剧，可以说是广东的一张名片。”

　　他举例剧中展览馆的一段音乐。“完全是戏剧性，完全靠乐队在烘焙气氛、表述场景，这段音乐既在戏里，又在戏外，非常高级。”傅显舟认为，任何先期录音都难以达到这样的效果，这也恰恰是由电影乐团来做音乐剧的优势所在——兼具戏剧张力和抒情性。

　　“该剧开了一个好头，以电影乐团为平台，可以容纳各种不同形式的表演，包括轻音乐、音乐剧、清唱剧等，这是面对市场，为人民服务的大窗口。这一尝试，给音乐剧行业带来了一种新的风气。”傅显舟说。

　　乐团从歌剧、音乐剧的参与者，成为了主创者，也让王道诚十分感慨。“2个小时的演出，尽显我们中国音乐剧的特质。”他认为，大体量的歌舞表演独具风格，是在以中国音乐剧的思维完成创作，再现了广州作为改革开放前沿阵地的地域特色和民族风情。而音乐剧这一广大人民群众喜闻乐见的艺术形式，也是对文化“双创”的坚定表达。

　　中国音乐家协会理事，《人民音乐》顾问、原主编金兆钧表示，这是自己近年来听到的在作曲、乐队和声乐部分达到较好平衡的一部剧。“一大半的戏能够听出来是靠音乐来推动，我认为这才是音乐剧。”但他也提出，在戏剧冲突上还可以再多做设计，让叙事更加感人。