4月28日晚，演员张震现身广州大剧院《江/云·之/间》主创主演分享会。

　　2026年适逢《暗恋桃花源》首演40周年，话剧《江／云・之／间》作为填补了“江滨柳与云之凡”四十年人生留白的剧场诗篇，将于5月2日—3日首次登陆广州。

　　该剧脱胎于《暗恋桃花源》的暗恋篇，聚焦江滨柳与云之凡的爱情故事，由华人戏剧家赖声川编剧并执导，特邀著名影视演员张震，以及曾在1991年就饰演云之凡至今的“剧场天后”萧艾出演，二人读着一封封信，串起《暗恋桃花源》里两位主角四十年的留白，剧中还融入了台湾民谣之父胡德夫的演唱，充满乡愁的音乐构成特别意境的“桃花源”。

　　张震：我一定是演得最好的江滨柳

　　活动现场，张震开心地向观众“安利”话剧《江/云·之/间》，“我觉得，它最与众不同的亮点，就是剧中有胡德夫老师倾情献唱，贯穿多场剧情的歌声，会先把观众深深带入故事情境里，而后又适时将人从剧情中抽离出来，以旁观者的视角审视整个故事，用这种独特的沉浸式切换，完整成就了整部作品的表达，是一部特别值得亲身感受的话剧。”

　　面对江滨柳这一被多位前辈演绎过的经典角色，张震笑言，“我一定是演得最好的江滨柳。我一定要有这样的自信，不然无法站在舞台上表演。”他觉得，若是一味跟前辈对比、心生怯意，站在台上就会难免心虚，而这份心虚，台下的观众一眼就能看穿。“每次在侧台候场准备出场前，我一定会告诉自己：我就是江滨柳。”

　　张震在采访中坦言，接演此戏是因为一种“特别的缘分”：“我的姥爷是长春人，江滨柳也是长春人，这让我有机会通过角色去贴近那一代人的乡愁与生命轨迹。” 为了呈现角色数十载的沉浮，张震在舞台上的每一次转身与停顿都充满了电影质感的细腻张力。

　　“以前我觉得江滨柳一定是忧郁的，但最近我不想再让他忧郁了，我想让他成为一个快乐的江滨柳，所以这次在广州，大家看到的会是一个快乐的江滨柳。”张震表示，对他来说，话剧是一种挑战，虽然这已经是他第三次出演《江/云·之/间》，但希望每一次上场，都能以全新的状态开始。

　　“在谢幕时，面对大家的掌声，我始终心怀感恩，很感谢每一个来剧场看戏的朋友。一部戏剧的完整呈现，观众是最重要的，我们在台上表演，能真切感受到台下的氛围，有时像身处一场安静的考试，有时又能感受到观众全身心的投入，甚至能听见台下动情的哽咽。等到落幕掌声响起的那一刻，心里满是感动与感恩。”张震说。

　　谈及即将来临的“五一”假期，张震说：“我之前一直想去广州的live house看看，早就听说广州的live house非常有感染力，很想亲身去见识一下。”

　　丁乃筝：认真地面对艺术

　　丁乃筝是剧中信件内容的参与创作者之一，她在活动现场分享说：“这么多年来，赖老师心里一直有个疑问：如果江滨柳和云之凡之间有写信，他们会写给对方什么？这个想法在他心里埋藏了很久，直到有一天，我们和他聊天时，大家都鼓励他，说不如就做一出围绕他们写信的戏，他当下就决定：好，就这么做，这就是《江/云·之/间》最早的由来。”

　　“我参与写的大多是零零碎碎的内容，不是完整的信件，但赖声川老师会从里面截取有用的部分。比如在戏里，我写了一只小白猫的故事。后来赖老师跟我说，他没办法真的让一只小白猫上台，戏里已经有道具驴、卡车翻车等场景，小白猫实在不好呈现。我当时还在想，他会不会把这段删掉，没想到他还是保留了，所以大家能看到张震在舞台上对着空气追一只小白猫，特别有趣。”丁乃筝说。

　　丁乃筝十分佩服赖声川，觉得他对地理和方向感十分清楚，“能清清楚楚记得早年从哪里走到哪里，经过哪些地方，有什么样的小馆子，每个小馆子里最好吃的是什么，他把这些细节全都放进了《江/云·之/间》里。我甚至觉得，如果有旅行公司愿意照着戏里的描述，设计一条美食打卡路线，一定会特别有意思。”

　　“很多人觉得赖老师像神一样，但在我眼里，他就是一个喜欢音乐、喜欢创作，还很爱篮球的人。他就是这样一个真实的人。我很喜欢和他一起工作，因为他能量非常强大，而且结构性很强，而我在创作中恰恰缺乏结构性，我们俩正好互补。最重要的是，我们都在真诚、认真地面对艺术这件事。”丁乃筝坦然道。