2024年广东省艺术创作工作会议召开仅一周，广东文艺抓精品创作又有新动作，“第一棒”落在人才上。

　　4月1日，在广东省委宣传部、省文化和旅游厅支持和省文艺精品（文艺人才）事项扶持资金资助下，由广东省剧目策划中心、广东省艺术研究所主办的“大湾区中青年编剧人才高级培训班”正式开班。

　　11位学员分别来自省直和基层院团及文学艺术创作机构，其中还包括2位来自香港和新疆的编剧，均是剧目创作的中坚力量，有较为丰富的创作经历。他们将从4月至9月，开展为期半年的创作培训。

　　“一个地方的文艺行不行，看作品；舞台艺术行不行，看剧本；而剧本行不行，关键在剧作者。”广东省艺术研究所所长王炜在开班仪式上表示。

　　这场大湾区第一梯队编剧们的“大师课”，也是成立一周年的广东省剧目策划中心，遴选2024年全省重点扶持项目的新举措。

　　“出作品，出人，出效益！”

　　近年来，广东文艺持续发力，创作不断。而收获之余，广东要出精品、出力作，尚存在瓶颈和不足。

　　“我们多年来大量读剧本、看演出，除极少数知名作者外，更多的作者存在创作状态不稳定、突破不够、创新不足、基础不牢等问题。”王炜观察到，这使得本省剧目创作虽然数量多、上及格线的多，但良品少，高峰更少的状况。“我们迫切需要改变这种状态。”

　　因此，这场“大师课”的目标明确——要“出作品，出人，出效益”。“学员提交的选题最好是适合排演的，而不是放在案头的。”王炜说。

　　这也是创作者的迫切心愿，现场不少学员都表达了共鸣。广东省粤剧院编剧、作词冯敏仪在戏剧创作上有一定的实践经验，去年还参与原创音乐剧《广交天下》的创作。作为“半路出家”的非科班编剧，她非常珍惜提升学习的机会，“这是编剧成长的必由之路”。东莞市戏剧家协会主席、编剧秦川也希望，能借此机会拿出一部优秀的作品，带回东莞当地。

音乐剧《广交天下》。

　　“不同单位甚至不同城市的我们相聚于此，重回课堂，吸取营养，在更宽广的视野中审视自我创作的局限与问题，及时调整方向，从大湾区新的创作起点出发，为后续的创作注入新的活力、新的事业，新的思考。”学员代表、广州市文学艺术创作研究院编剧杨晓丹说。

　　大咖来袭，为湾区创作培养“精锐”

　　这场“大师课”云集了全国顶级的戏剧创作专家和学者。

　　这是广东省在人才培训项目中，首次采取导师制与名家授课的组合培训模式。培训班邀请的5位创作导师包括中国戏剧家协会顾问、著名编剧罗怀臻，上海戏剧学院原戏文系主任、著名编剧曹路生，香港话剧团艺术总监、著名编剧、导演潘惠森，上海话剧艺术中心艺术总监、著名编剧喻荣军，著名剧作家、三度“曹禺剧本奖”获得者余青峰。

　　半年的培训周期分为两个阶段。第一轮邀请了熟悉国内舞台艺术创作，对全国、湾区、广东省舞台艺术创作现状、问题、未来创作方向和趋势都有全面了解和把握的专家进行授课，旨在帮助学员明确方向和目标。

　　第二轮将于今年7月，邀请来自中央戏剧学院、中国戏曲学院、上海戏剧学院等院校的著名教授进行专题授课，进一步讲授戏剧性、戏剧情境、戏剧结构、戏剧语言等关键性问题，同时分析国外戏剧现状，帮助学员扩大视野，开拓思维。“这是立足当下、面向观众、加强作品传播力的重要因素。”王炜说。

　　“艺术方向，不能没有坐标。”导师代表潘惠森说，“我们话剧艺术的坐标，就是扎实的文本。由本出发，探寻好作品的内涵和品格，天马行空，制定方圆，一本一格。”他非常乐意将自己在戏剧工作上的经验和实践与学员分享。“要相信剧本的力量和我们的价值。写出一个好剧本真的很难，我们一起努力！”

　　广东省文化和旅游厅一级巡视员杨树表示，中青年创作队伍是最具有活力、创造力和想象力的群体，希望学员在努力继承传统的同时，更能着眼当代，面向未来，积极推动中华民族传统文化，尤其是岭南优秀传统文化的创造性转化、创新性发展。“希望中青年创作骨干们能够自觉肩负起岭南文艺、广东文艺复兴的重任，深入挖掘广东省各地区文化特色，争取创作出具有时代精神、岭南特色的大作力作。”

　　南方+记者 王涵琦