当早茶遇上折子戏，当园林变作戏台……今年“五一”假期，广州粤剧院推出“粤剧+”文旅融合项目，通过“公益惠民+经典展演”双线联动，在点都德茶楼、越秀公园、江南大戏院三地打造“文艺+美食+园林”一站式文旅体验场景。这是广州粤剧院通过打造独属粤剧艺术的“广式文艺假日”，推动传统文化创造性转化、创新性发展的又一实践。

　　跨界融合：茶楼飘粤韵 园林变戏台

　　5月1日至5日，广州粤剧院打破传统剧场边界，在市民熟悉的城市生活场景中植入粤剧表演元素。每天中午12点，由柯超杏、潘璟钊、李良平、梁羽飞演出的《花好月圆》《梦回太湖》等经典折子戏在点都德星寰广场店开演，食客可边品“一盅两件”边赏粤剧名段。

　　演出以粤剧快闪的方式，让非遗粤剧与非遗点心跨界融合，打造集美食品鉴、文化体验、粤剧表演等于一体的高质量消费场景。

　　白天漫步千年越秀山，傍晚在百年城楼邂逅岭南戏韵。5月1日、5日，广州粤剧院联合越秀公园秀名城特别推出“五一”粤剧公益专场。演员身着戏服置身在越秀公园的古城楼下，结合园林景观进行沉浸式演出。游客不仅能近距离观赏廖凯汶、余旻乾表演的《游园惊梦》《白蛇传之游湖》，还可参与戏服试穿、身段教学等互动环节。

　　“我们希望通过‘美食+戏曲’‘园林+非遗’的跨界，让传统文化回归生活现场。此外，‘专业院团+商业空间+公共文化场所’的三维联动，也有利于推动粤剧从小众的‘剧场艺术’向大众的‘城市微文旅’转型。”广州粤剧院董事长林凯彬告诉记者，越秀公园秀名城和点都德均为试点，后续计划推动此类模式常态化。

　　互动破圈：从“看戏”到“入戏”

　　“以往的戏剧演出多为‘你演我看’的单向传播，我们尝试打破常规，让观众既是观剧者，也是参与者。”广州粤剧院青年导演曾秋玲介绍，在越秀公园秀名城的演出中，她在经典名段既定的传统表演方式上，融入“演讲式”创新设计，通过演员的念白讲述，增加了老作品的现代性与即时性。

　　“针对老戏迷，我们保留完整唱段；面对新观众，则在叙事中融入情景剧的跨门类艺术元素，让不同群体都能找到各自的欣赏点，也就是‘一戏多看’的包容性设计。”

　　活动另一大亮点是贯穿全程的互动体验。在演出中设置“我演你猜”和“我演你学”的趣味环节。演员通过戏曲程式动作演绎“躲雨”“登船”等场景，让观众在竞猜中咂摸到戏曲身段的独特韵味；而“我演你学”环节则邀请观众试穿戏服，学习花旦、小生的基础身段，增强观众参与度和兴奋度。

　　“传统戏曲程式是高度凝练的符号，通过游戏化互动，观众能直观感受‘一抬手一迈步皆是戏’的魅力。”曾秋玲表示，这种设计旨在打破台上台下的隔阂，构建“轻松玩、愉快学”的演艺新空间。

　　名团献艺：经典剧目犒赏劳动者

　　在公益惠民演出之外，5月2日、3日，广州粤剧院特别策划了“劳动铸辉煌 粤韵谱华章——广州粤剧院2025年‘五一’经典演出专场”。市民游客在白天畅游了羊城美景之后，夜晚便可走进老广心中的“老牌剧场”——江南大戏院，以《南唐李后主》《范蠡献西施》两部经典剧目犒赏自己的奋斗时光。

粤剧《范蠡献西施》剧照

　　两场演出均由广州红豆粤剧团创排演出，一级演员、广州市级非遗代表性传承人陈振江和一级演员、中国戏剧梅花奖得主李嘉宜联袂主演，优秀演员卢文斌、梁文超、柯超杏等出演主演角色。他们如同各行各业的劳动者一样，以最饱满的热情和最精湛的技艺，为观众带来视听与心灵的艺术体验，用精彩的表演诠释劳动之美，传递艺术的力量。

粤剧《南唐李后主》剧照

　　“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”，南唐末代君主李煜的词作堪称千古绝唱，他从一代帝王沦为阶下囚的跌宕命运令人唏嘘不已。

　　粤剧《南唐李后主》以李煜的传奇人生为主线展开，剧中既有宫廷权谋的紧张激烈，又有才子佳人的缠绵悱恻。《范蠡献西施》是传统粤剧名作。该剧讲述了春秋时期越国大夫范蠡为实现复国大业，忍痛割爱，将心爱的西施献给吴王夫差的悲壮故事。这两部剧目既蕴含着荡气回肠的家国情怀，又有感人至深的爱情纠葛，唱腔优美动听，情节跌宕起伏，均是粤剧舞台上久演不衰的经典之作。

　　南方网、粤学习记者 郭昊奇 通讯员 文瑶