由广东省博物馆策划主办的重点展览“绘冠南天——粤藏宋元书画特展”，于8月19日至11月27日在广东省博物馆三楼专题展厅展出。
展览立足于“粤藏”和“宋元书画”这两个基本点，从宋元书画的名作与呈现出的审美意识、南粤先贤对宋元书画鉴藏的传统与成就、宋元书画典范对后人的影响与启发三个角度切入，将全部内容划分为“岭海今藏，宋元意态”“南天古鉴，粤迹留痕”“留芳遗韵，泽被后世”三个部分。
展厅现场
这是广东首次举办宋元书画主题展。宋元是中国书画艺术发展的高峰，宋元书画是中华民族宝贵的文化遗产，虽历经久远，传世绝少，难得获观，却至今仍是国人学习、临摹的典范，因此大规模、高规格举办宋元主题书画展，十分难得。
这是岭南地区收藏的宋元书画首次集中展示。在历史上，北京、上海、江苏、浙江等省市的著名书画鉴藏家早已为人熟知，而广东的书画鉴藏稍显平淡。经过此次展览，将引起更多的学者、民众关注广东的书画鉴藏，从而对宣扬广东以及岭南文化起到推动作用。
据介绍，20世纪50年代以来，广东文博机构努力征集，收藏了部分宋元书画真迹，尽管总体数量不多，但在国内各省文博机构中仍占有一席之地。但因文物保护、场馆条件等各种因素，这些藏品以往只是零散地在各馆举办的展览中出现过，从未集中展示过，故此，对这些作品进行一次集中展示具有独特的意义。
这是广东历代收藏家的首次学术梳理。展览立足于“粤藏”和“宋元书画”这两个基本点，从宋元书画的名作与呈现出的审美意识、南粤先贤对宋元书画鉴藏的传统与成就、宋元书画典范对后人的影响与启发三个角度切入。深入挖掘和突出岭南本土文化特色，前所未有地突出“粤藏”。清代中晚期，以吴荣光、潘正炜等为代表的著名藏家曾将一批宋元书画名迹汇聚广东。虽然后来世事变幻，他们收藏的许多名作又流出广东，分散到世界各地，但他们的鉴藏往事，早已使这些作品与广东结下了不解之缘。此次展览首次对广东历代书画藏家及其收藏宋元书画、著录、刻帖等进行系统梳理与呈现，对于推动地域文化研究有着重要意义。
展览汇聚广东省博物馆、故宫博物院、南京博物院、香港中文大学文物馆、广西壮族自治区博物馆、广州艺术博物院、佛山市博物馆、汕头市博物馆共8家文博机构宋元书画及相关文物50余件/套，其中一级文物达一半以上。
广东省博物馆藏陈容《墨龙图》、赵孟頫《行书陋室铭》等宋元书画珍品倾囊而出；清代吴荣光、孔广陶收藏过的宋拓王沇本兰亭序，潘仕成收藏过的南宋张即之行书《台慈帖》重回故地；广东人最早的两件传世书法作品刘昉题跋、白玉蟾草书《足轩铭》首次回家；吴南生捐赠的《群峰晴雪图》《平沙落雁图》卷粤博相聚；恽寿平题跋、容庚检点珍藏最得意者的“黄公望山水半幅”《溪山图》隆重登场。
其中，在《唐范隋进封柱国告身》卷中，有宋朝广东名人刘昉（约1080—1150）作于1142年的题跋，是目前能见到的广东人最早的传世墨迹，比历来被认为是岭南墨迹存世最早的白玉蟾要早六七十年，在广东书法史上有着重要的意义和价值。
在展览设计上，从“宋元书画美学”出发，着重构建和营造沉浸式参观环境。为了让参观路线更加舒适合理，在展厅多处设计实物场景、互动空间，并利用多媒体、投影等多种科技手段，营造具有立体感的宋元书画美学空间，使观众能身临其境地感受宋元书画的艺术魅力和时代特色。
展厅现场
开幕式及展览期间，广东省博物馆与广东现代舞团合作，持续推出原创“沉浸式展演”活动，广东现代舞团围绕展品《墨龙图》等创编的精彩舞蹈，以及古琴、琵琶等乐器演奏的古典名曲，与展厅内历经几百乃至近千年的文物一起，为观众开启“看展、听曲、赏舞”跨界融合的视听体验，“文物、音乐、歌舞”，首次在粤博跨界融合。
采写：南都记者朱蓉婷 摄影：郭文隽
