关于综艺明星天价片酬的讨论更多的是老调重弹，但这次引起反响特别大。节目制作方以为年轻观众爱看“小鲜肉”，以为流量明星能带来高收视。但伴随着明星高片酬而来的，是小荧幕上的综艺节目同质化、山寨化、流于低俗等问题的频频出现。

　　换句话说，我们在电视上能看到的明星和真人秀比以前要多，但没有优质作品可以看。

　　这说明国内的综艺产业还不成熟。在成熟的电视节目产业体系里，在整个制作环节中明星只是其中的一个部分而已。成熟的真人秀制作产业链中，占据制作费1/3的是编剧；而成熟的真人秀市场，也应该百花齐放，也以创意取胜，题材上包括商业、歌舞、美食、化妆、极限挑战等。

　　而在国内刚开始萌芽的综艺市场中，投资不断涌入，这原本是个迅速提升制作水平的良好时机，原本可以把资金运用到对剧本打磨和其他制作环节的扶持上。但是呢？我们会花大价钱买国外版权，从结构到细节都照葫芦画瓢，宁愿把明星的片酬提高到制作成本的一半甚至80%，偏偏不愿在节目创作上下功夫。

　　曾经，这个现象也出现在部分国产电影中，依靠明星效应带动票房。但值得注意的是，从去年暑期开始，大量烂片就已经没有票房竞争力了，而明星高片酬砸出来的综艺节目也在面临洗牌，它们不再是收视保障，正如一位业内人士所言，“若品质和价钱不匹配，观众迟早要离你而去”。

　　当观众走向理性，认识到明星只是影视作品生产环节中的一环，甚至能敏锐发现哪些作品没诚意的时候，被异化的电影和电视内容，自然会被拉回到正常的生产轨道上。这时，打造综艺节目，才不再依赖明星，而是成为一场拼制作、拼创意的竞赛。

　　可喜的是，从这次对综艺明星高片酬的讨论，现在我们看到了这样冷静的观众和改善的迹象。